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Adriana Cerecero
(1957, México D. F.)
Actividad pictórica
2006 -
Centre D’Art La Real Palma de Mallorca,
España. 2005. Rincón del Arte. Granada, España.
2005 -
Galería Joan Oliver “Maneu” Palma de
Mallorca. España.
2003 -
"TransFORMAción", Calviá, Mallorca. España.
2002 -
PINTU/ORA MEXICANA Galería Ca’n Pinós, Palma
de Mallorca, España.
1998 -
LA EXPERIENCIA DEL DIA Museo Francisco Goitia,
Zacatecas, México.
-
ÁNGELES Centro Cultural de la Universidad
Autónoma Potosina, S.L.P., México.
1996 -
ÁNGELES Centro Cultural Vanguardia, Saltillo,
México.
1995 -
TOCA A MI PUERTA Y ABRE MI CORAZÓN Quinta
Gameros, Chihuahua, México.
1993 -
...Y TOCARTE CON MIS OJOS Museo Estudio Diego
Rivera, México, D.F.
1992 -
TEXTURAS DEL ARTE Exposición itinerante, San
Antonio, Tx, USA.,Torreón y Monterrey, México.
1989 -
ALCOHOLOR, art markers. (técnica desarrollada
por la artista). Instituto Cultural Mexicano, San Antonio, Tx, USA.
1987 -
TEXTURAS DEL ARTE Instituto Tecnológico y de
Estudios Superiores de Monterrey, México.
1983 -
PENSAMIENTO EN TEXTURAS Centro de Artes
Visuales, Saltillo, México
- CON ARTE SE COMIENZA EL DIA Castillo
Centro Cultural, Monterrey, México.
exposiciones colectivas
2006 -
“TRES MUJERES MEXICANAS” Instituto de México,
Embajada de México Madrid, España. -Galería Crisolart/Museum of the Americas
Barcelona, España. -Expresiones Contemporáneas Fundación Matthías Kühn Pueblo
Español, Palma de Mallorca, España.
2005 -
FERIARTE Centro de Convenciones. Madrid, España.
2004 -
3 ARTISTAS. Centre D' Art SAN BERNART, La
Real, Palma de Mallorca, España. - Ingreso de obra al acervo cultural de la
Pinacoteca del Ateneo Fuente, contenido artístico del siglo XVIII a la fecha.
Saltillo, México. - ARTISTAS COAHILENSES, Instituto Coahuilense de Cultura.
Saltillo, México. - CERECERO,4 Artistas mexicanos. Fundación Matthías Kühn,
Iglesia de Torralba, Pueblo Español, Palma de Mallorca, España.
2003 -
MÚLTIPLES MIRADAS, UN DESTINO. Fundación
Matthías Kühn, Palma de Mallorca, España. - FUNDACION CULTURAL ZAPATA. Palma de
Mallorca, España.
2002 -
CINCO CAMINOS DEL ARTE. Galería Ca’n Pinós,
Palma de Mallorca, España.
2001 -
LOS CERECERO. Colectiva de familia :Eloy,
Alejandro, Adriana y Gabriel. Exposición itinerante. San Antonio, Tx, USA;
Monterrey, San Luís Potosí, Zacatecas, Durango y Saltillo, México. - OBRA
PLÁSTICA DE ARQUITECTOS. 7a. Muestra plástica a partir de 1993.
2000 -
RETROSPECTIVA COAHUILENSE. Teatro García
Carrillo, Saltillo, México.
1999 -
8 VIEWS, 8 ARTISTS. “Coppini” Academy of Fine
Arts, San Antonio ,Texas.USA. - ARTISTAS COAHUILENSES. Museo Francisco Goitia,
Zacatecas, México.
1996 -
ARTISTAS DE COAHUILA. Centro Cultural Vanguardia, Saltillo, México. - ARTISTAS
DE LA GALERIA RIZK AZIZ. Chihuahua, México. - PLÁSTICA COAHUILENSE. Instituto
Mexicano Norteamericano Saltillo, México.
1995 -
COMPUGRÁFICA. Centro Cultural Universitario,
Saltillo,México. - EL ARTE EN COAHUILA. Instituto Coahuilense de Cultura.
Saltillo, México. - ANGELES/ANGELS. Galería Savle V, Texas, USA. - PINTORES
COAHUILENSES. Claustro de Sor Juana, México, D.F.
1994 -
COLECTIVA. Casino de Saltillo, México. -
Centenario de Escuela Normal de Coahuila. Saltillo, México. - PINTORES DE
SALTILLO. Consulado Norteamericano, Monterrey, México.
1993 -
LAS CEREZAS DE CERECERO. (colectiva de
familia), Aniversario Teatro Fernando Soler, Saltillo, México.
1992 -
COLECTIVA COAHUILENSE. Galería Fundación
Cultural Coahuila, Saltillo,México. - PLASTICA COAHUILENSE. Centro de Artes
Visuales, Saltillo, México. - AÑO INTERNACIONAL DE LA RAZA. Tijuana, México. -
MONOTIPO,Workshop.representando Coahuila en el año internacional de laRaza,
Austin, Tx. USA.
1990 -
LAS CEREZAS DE CERECERO. Colectiva de
familia, Centro Cultural Vanguardia, Saltillo, México. - LA MUJER. Tijuana,
México.
1988 -
ARTE VISUAL EN COAHUILA Instituto Cultural
Mexicano, San Antonio, Texas, USA. - Instituto Mexicano Norteamericano de
relaciones Culturales. Saltillo, México.
1984 -
COLECTIVA. Galería Daguenvella, San Antonio,
Tx. USA. - COLECTIVA. Galería Sol del Río, San Antonio, Tx., USA. - ENTRE FALDAS
ANDA EL DIABLO. Galería Orín, Saltillo, México. - ARTISTAS DE COAHUILA.
Instituto Mexicano Norteamericano de Relaciones Culturales, Saltillo, México.
1983 -
LOS CERECERO. Universidad Autónoma del
Noreste, Saltillo, México. - SALTILLO, AYER Y HOY. Presidencia Municipal,
Saltillo, México. - HOMENAJE A DORA MADERO. Casa de la Cultura, Saltillo,
México.
CURRICULUM
Datos personales
Vía D'es Port 16 Santa Ponsa, 07180 Calviá,
Baleares. España Tel. 971 694708 / 670 356720
Nacionalidad: Mexicana
Correo electrónico: adrianacerecero@yahoo.com.mx
adrianacerecero@hotmail.com
Profesión
ARQUITECTA. Universidad Autónoma de Coahuila,
Saltillo, México. 1974-1979
Experiencia Laboral
-
Jefe del Departamento General de Diseño
Gráfico De la Universidad Autónoma de Coahuila, México. 1985-2001
-
Sub-directora del Consejo Editorial del
Gobierno del Estado de Coahuila, México 1988-1994
-
Jefe del Departamento de Diseño Gráfico del
Instituto de Enseñanza Abierta de la UAdeC. Saltillo, México. 1976-1984
Experiencia docente
-
Maestra de Dibujo artístico. Centro Cultural
de Santa Ponsa y Son Ferrer Calviá. 2002-2003
-
Maestra de Crítica del Arte y Diseño
Editorial Facultad de Ciencias de la Educación y Filosofía Universidad Autónoma
de Coahuila Saltillo, México. 1998 – 2001
-
Imparte cursos de la Técnica Alcoholor(art
markers) en México , Texas,USA y Montali, Italia. Técnica desarrollada por la
artista. 1986- a la fecha.
-
Maestra de Historia del Arte e Iniciación a
la Estética. Universidad Autónoma del Noreste. 1984-1986.
-
Maestra y miembro creador del Instituto
DECCER, Decoración de Interiores. Saltillo, México. 1978-1984.
-
Maestra de Dibujo en el Centro Cultural Santa
Anita. Saltillo, México. 1977-1979
Cursos
-
En México. Iniciación a la Docencia
Universidad Autónoma de Coahuila.
-
Decoración de Interiores Instituto DECCER
-
Diseño Gráfico Universidad Autónoma de
Monterrey
-
Técnica del Encausto Taller particular
-
En España La expresión calculada Fundación
Pilar / Joan Miró
-
Taller de cerámica con Mtro. Joan Gardy
Artigas Fundación Pilar / Joan Miró
-
Curso del idioma alemán “Atención al cliente”
400 horas.
Otros
-
Creadora y directora de la Galería de arte y
taller Ceramano. Diseño y fabricación de prendas de vestir y accesorios pintados
a mano.1987.
-
Asistente del pintor Eloy Cerecero en la
creación de los murales para la Agencia Mexicana de Información en México D.F.,
1984; y para el Congreso del Estado en Saltillo, México, 1983.
-
Participante en la creación del Centro de
Arte Contemporáneo. Sala de exhibición y talleres. Saltillo, México.1993.
-
Integrante del comité de creación y diseño de
pabellones del Museo Interactivo El Chapulín como miembro de la
Organización
Mundial de Museos Interactivos. Saltillo, Mëxico. 1992.
-
Creadora de la técnica “Alcoholor”(art
markers), impartiendo cursos desde 1986 a la fecha.
-
Jurado de Concursos de Pintura para
instituciones gubernamentales y universitarias.
-
Idiomas. Español 100% Inglés 80 % Alemán 40%
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Lleva cuatro años en Mallorca y cada
día convence a más gente con su apasionada labor, la mejicana Adriana
Cerecero. Atiende a cada una de sus obras, dedicándole el tiempo que
cada una se merece. No fabrica sus obras, las mima una a una. La arena
del desierto de su tierra, hierro oxidado, trozos de madera, fósiles y
un sinfín de gotas de lluvia que surgen del alma. En cierta ocasión
alguien apuntó que hay artistas que tienen la virtud de regenerar los
hábitos, seguramente Adriana estaría en su lista.
Xisco Barceló Nfer/ NewsFer 19.
Marzo-Abril 06 Palma de Mallorca.España. |
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Para Adriana Cerecero Sorprende que
estemos ahora llegando al final del primer lustro del nuevo milenio. Un
lustro se convierte en una medida breve para quien ya ha verificado su
transcurrir. Y así, cinco lustros de pintar es ya una vida. El tiempo
entonces sí existe. Y en el tiempo y el espacio tiene presencia la obra
de Adriana Cerecero, que ha venido incorporando sin interrupción nuevas
habilidades a su expresión plástica. Dificultades nuevas tal vez, aunque
siempre objetivos y logros diferentes. Adriana sostiene que ha habido un
cambio significativo en el último año, tanto artístico como personal.
Desde las primeras exposiciones colectivas celebradas en la Casa de la
Cultura de Saltillo, la ciudad de su deslumbramiento vital, hasta la que
ahora tenemos con nosotros, han pasado 25 años. Gil de Biedma decía de
casi todo ya hace veinte años. Para quien intenta escribir palabras que
puedan expresar las obras mismas, la tarea se dificulta, pues cómo
expresar de otra forma lo que ya se expresa en aquella? De cualquier
manera, si la palabra grafía se usaba tanto para el trazo de un dibujo
como para el trazo de un símbolo de comunicación que representara al
lenguaje hablado, consideremos que quien esto escribe intenta trazar
también sus grafías para participar en la celebración de una nueva
muestra plástica de esta artista mexicana. En Saltillo, ciudad situada
en el estado mexicano de Coahuila, el desierto ofrece rastros de que
hasta ahí llegaba el mar en aquellos tiempos cuando no había una palabra
que los expresara. Los petroglifos de San Rafael, que allí se encuentran
, dan cuenta de la remota presencia humana en la región. Adriana
Cerecero sabe traer a sus materiales las texturas de ese entorno, en
algunas de sus obras encuentro esa evocación. Ella sabe que hay
evidencias de una transformación de su expresión artística a un lenguaje
más abarcador, universal suele decirse con la convicción de que el
anhelo es alcanzar mayor distancia, mayor altura, mayor espacio en el
espacio. Ella dice que prevalece el cuadrado como punto de partida, se
multiplica, se transforma y se mezcla con las texturas. Evidentemente es
la textura el elemento que une a todos los cuadros con un hilo visible y
seductor; son cuadros para tocarse, a la mirada se le prohíbe no tocar.
La obra crece, cruza el océano, se localiza en un punto geográfico del
mundo y desde ahí se disemina por el aire renovado de la creatividad. El
lugar donde Adriana ahora vive y pinta, dibuja, traza, diseña, es para
ella el ámbito más adecuado a su actual periodo creativo: -lo he
encontrado como un recipiente en donde he conseguido mezclar mi
formación de artista autodidacta que se ha ido tejiendo con mi
experiencia familiar entre pintores y músicos, con mis otras actividades
profesionales: arquitectura, decoración de interiores y diseño gráfico,
y mis experiencias personales, positivas y negativas -(lo que no mata
fortalece...)- Como una observadora de las formas y los colores, como
una cuidadosa escucha perceptiva y atenta, Adriana aprende de sus pares
y observa la actividad plástica de la diversidad de nacionalidades y
orígenes que se dan cita en el lugar de su residencia actual. Adriana
trabaja, estudia constantemente y practica el arte virtual al tiempo que
moldea el barro original que desde la tierra es transformado. Sabe que
el tacto visual del espectador dará mejor expresión a sus texturas. Las
manos de Adriana acarician objetos, modelan el barro, pero saben teclear
y pulsar las posibilidades de las nuevas tecnologías -todo para
conseguir más herramientas de trabajo para mis cuadros-. Materiales
tradicionales de México como el papel amate, que ya se hacía en América
antes de la llegada del genovés empecinado, el tule y el yute de nombres
indígenas tamizados por el encuentro con el europeo, son elementos
auténticos para su creación plástica. -La técnica que estoy empleando es
mixta, mezclando óleo, acrílico, látex; texturas con arenas y pastas
moldeadoras; y collage.- Camino de doble vía, el ahora reconocible amate,
Ficus de uso mágico y religioso del pequeño pueblo Otomí, el tule y el
yute, transformados por el trabajo de una pintora mexicana que obliga a
que nuestros ojos toquen sus cuadros. Asombrosa transformación.
Eduardo langagne
Poeta y traductor mexicano
Actual Director de la Fundación de las Letras mexicanas A.C.
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La omnipresencia de la trama
ADRIANA CERECERO
PALMA.- Sus pinturas apuestan
decididamente por la estructura como base compositiva de sus obras, de
modo que la presencia de mallas y entramados se convierten en el
«motivo» que articula todo su trabajo creativo. La presencia de esta
ordenación ortogonal sugiere a su vez seriaciones que toman como módulo
la geometría del cuadrado y también prolongaciones de lineales
verticales y horizontales con las que construye las tramas que
protagonizan sus piezas.
Sin embargo, su trabajo no se detiene
en el interés exclusivo por la composición geométrica, ya que las
texturas y los collages con los que lo materializa, implican ecos de
vestigios textiles, reforzados además por la inclusión de «puntadas» que
atraviesan las telas ordenadamente, siguiendo de nuevo la armazón
predeterminada por la urdimbre. Para ello, incluye materiales
tradicionales de México, como son el papel amate, el tule y el yute,
según nos desvela Eduardo Langagne en el texto del catálogo editado para
la muestra.
La neutralidad de los tonos, con
presencia exclusiva de blancos, negros, grises y ocres acrecienta los
planteamientos estructurales que comentábamos, pero la inclusión de
algún motivo figurativo de contenido simbólico abre la puerta a posibles
reminiscencias que conectan con su tierra natal. Los tonos grises
incluidos en sus ocres evocan también con fuerza el color de la tierra y
del barro, de modo que la impronta telúrica se intensifica. La
referencia a los orígenes se infiltra así en la racional estructuración
compositiva.
elmundo-eldia.com/mundocio/arte448
A. C. / C. J. |
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